Empecé con "El Hobbit: La Desolación de Smaug", y desde entonces no he parado. Hace mucho que una performance no me movía tanto el piso, y eso fue lo que me pasó con Lee Pace cuando vi a Thranduil aparecer en las pantallas grandes.
Nunca un personaje de Tolkien había sido presentado con tantos tambores. Las primeras vistas de Thranduil en "La Desolación de Smaug" fueron sus manos, y por último sus ojos, si recuerdo bien. Pero sobre todo recuerdo la fuerza de sus ojos, su mirada, y las cejas características, como vine a saber después, que caracterizan a Lee Pace y no sólo al personaje que hizo en "El Hobbit". Y luego, en una escena compartida con Richard Armitage como Thorin, en que Thranduil, como el descarado que es, dijo querer ofrecer su ayuda por conveniencia, ya que en Erebor había joyas que a él le pertenecían y que había perdido cuando Smaug se hizo con la Montaña de los Enanos, hogar de riquezas inconmesurables que fueron las que terminaron por desafiar la avaricia del dragón.
Para más detalles, he aquí la
Sinopsis.
Si bien estaba emocionada y ansiosa por esta película a causa de Smaug, ya que su voz y sus movimientos fueron hechos por mi querido Benedict Cumberbatch, a quien pude ver el Domingo en un estrambótico, grande, brillante, lacrimógeno tercer capítulo de la Tercera Temporada de
Sherlock, fue Thranduil quien robó mi mirada. Como dije al principio, su actuación me movió el piso. Sentí lo que yo sentía a mis quince añitos cuando vi a
Ville Valo por primera vez. Han sido pocas las veces en que un hombre ha captado mi mirada de esta manera. Thranduil no es lo varonil que idealmente debería gustar a una mujer que gusta de los hombres. Desde Ville Valo me he venido dando cuenta de que mi tipo de hombre es un poco mejor varonil en sus movimientos que el de la media. Thranduil luce casi femenino, se mueve con la gracia de una modelo, pero menos femeninamente, pero con la suficiente elegancia para lucir a ratos casi asexuado. Es el balance entre ambos sexos, y el modo en que habla, el sonido de su voz, su gesticulación, todo invita y confunde y seduce. Thranduil ha sido la mejor creación de Peter Jackson, si bien el personaje es por supuesto de Tolkien. Es el Rey del Bosque Negro y padre de Legolas, el elfo que en El Señor de los Anillos termina llamando "amigo" a una criatura pertenenciente a la odiada raza de los enanos, odiada por los elfos casi por costumbre, pero en el Hobbit, cuyos sucesos pasaron 60 años antes de ESDLA, llama a los enanos con los peores insultos y los mira con el desagrado de un ser humano que mira a una cucaracha arrastrándose agonizante.
Thranduil también tiene ese tipo de mirada, pero aunque Legolas es cruel con la raza de los enanos, no es tan radical como su padre. Thranduil desprecia a los enanos por su avaricia, su ambición, y uno podría llegar a entenderlo, y Lee Pace ha dicho entenderlo. Y qué mejor cosa puede hacer un actor que empatizar con su personaje hasta el punto de entenderlo. Es lo que Tom Hiddleston hace con Loki, y creo que por eso ambos, interpretando a personajes coincidentemente similares en ciertos aspectos -ambos son unas divas- , lograron tal precisión y gracia al interpretarlos.
Y al decir que no he parado desde que vi a Lee Pace en el Hobbit, estoy diciendo que he estado viendo y bajando y buscando como loca todas las produccciones cinematográficas, televisivas, en las que Lee Pace ha aparecido.
Voy en el capítulo 7 de "Pushing Daisies" (Criando Malvas), una serie que Lee Pace hizo entre 2007 y 2009, y que resultó en darme cuenta de que Lee Pace es el sujeto más camaleónico de la historia de la actuación. Junto con Johnny Depp xDDD. Es asombroso. Chequeen esto:
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| (x) Como Thranduil en "El Hobbit 2" |
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| (x) Como Ned "Pushing Daisies" |
El personaje de Lee Pace en "Pushing Daisies" es radicalemnte diferente al de Thranduil. Ned es un pastelero, es un hombre dulce y sumamente romántico, enamorado de la misma chica desde su más tierna infancia. Es tremendamente transparente con sus emociones y tiende a encogerse todo el tiempo por miedo a tocar a la gente. La razón es que Ned posee el poder de revivir a las personas con sólo tocarlas, pero cuando de grande y con una pastelería propia, "The Pie Hole" (no quiero pensar que es una referencia a "America Pie", a la
escena en que Jim se pone a follar el agujero -"hole" en inglés- de un pie en la cocina), se entera de que el amor de su vida, Chuck, ha muerto, va con su socio al funeral para revivir y hacer lo que hacen siempre: preguntar quien la mató y hacerse con la recompensa por la denuncia. Pero hay un detalle, si en un minuto no vuelve a tocarla devolviéndola a la muerte, otra persona que esté cerca sufrirá ese destino. Pasa ese minuto y Ned es incapaz de matarla -aunque lo que hace no es matar matar como tal-. Sin embargo, lo trágico de esta hermosa historia, que tiene tintes estéticos parecidos a los de la inolvidable película "Amélie", es que si Ned llega a tocar a Chuck o a cualquier ser que haya revivido, como su perro por ejemplo, este morirá de nuevo. Así que, aunque Ned y Chuck se aman, nunca podrán tocarse de nuevo. Además, Ned guarda la culpa de ser indirectamente el causante de la muerte del padre de Chuck, y en consecuencia el que tuviera que vivir con sus tías locas e antisociales. Resulta que de pequeño su madre murió en la casa porque una vena explotó en su cerebro, y Ned ya sabiendo en ese entonces que podía revivir a los muertos, la tocó y volvió a vivir. Pasó el minuto y vio cómo, por la ventana de su casa, el padre de Chuck caía muerto en el pasto de su antejardín. Desde entonces, Ned guarda esa culpa.
Y eso. Ya ven que ese tvshow me ha encantado. Es dulce, es como un cuento de hadas para adultos, y si bien no lo he encontrado subtitulado entero, me enfrentaré a las dificultades de verlo en inglés por completo!!! OH YEAH!!
Y ahora, la película que me convenció de que Lee Pace es mi ídolo.
Lee Pace hizo en 2003 su primera producción cinematográfica. Se trata de
"Soldier's Girl", una historia sobre un hombre transgénero que se enamora de un soldado reclutado. He aquí la sinopsis:
La película, basada en hechos reales, explica la historia de Calpernia Addams, un transexual que estableció relaciones con Barry Winchell. Barry era soldado en Fort Campbell, en Kentuchy, y conoció a Calpernia en el club nocturno donde ella actuaba. Los compañeros de Barry lo acusaron de ser homosexual debido a su relación con Calpernia y le hicieron la vida imposible. La situación desembocó en una tragedia. (Fuente)
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| (x) Lee Pace como Calpernia Addams |
Esta historia está basada en una historia real. Calpernia Addams de hecho asesoró al casting durante su rodaje, y Lee Pace se transformó totalmente para el papel. Ella incluso tiene una página web. Este es el
link.
Lee Pace es un hombre típicamente varonil, pero sumamente fácil de gustar. Pero en este personaje es un camaleón y fue el primero que hizo para el cine. Incluso, durante una entrevista que hizo en el rodaje, permaneció en personaje. He leído que es un método actoral que algunos practican, especialmente cuando un personaje es radicalmente diferente a uno mismo. He aqui la entrevista:
Pero lo que más me marcó de esta película, que vi ayer en la noche, pegada hasta las 5 de la mañana con cerveza -lloré como magdalena- es que es una tragedia. Es sumamente triste y puede pillarte en un mal momento, quebrándote por completo. No la recomiendo a las personas depresivas con gran apertura de mentel. Había visto otra igualmente trágica sobre un transexual,
"Boys Don't Cry", pero la verdad es que son igualmente trágicas. Lo que me sorprendió además fue la veracidad de los besos entre los actores. Para el actor que actuó al soldado se me ocurre que no fue tan difícil porque Lee Pace es sumamente convincente como mujer en la peli. Entre la voz, el movimiento, las prótesis de pechos... llegas a ver una mujer en vez de un hombre, y puede llegar a confundirte. Pero lo realmente increíble es que incluso a mí me provocó algo. Sabía que había un hombre debajo del disfraz, pero me provocó cosas y no sé cómo interpretarlo. Será que me atraen los transexuales, lo cual me hace extrañamente feliz. Creo que son fascinantes, más femeninos incluso que muchas mujeres que conozco. Y creo que además me siento identificada, porque aunque prefiero mil veces ser mujer que un hombre, por la transparencia de emociones que te permite (más por constructo social que otra cosa), por la sensibilidad y todas esas cosas, siempre me he sentido incómoda con mis formas de mujer, como si... como si mis senos no me pertenecieran. No me siento cómoda. Preferiría tener un cuerpo más varonil pero en cambio no podría representar más al espectro femenino, aunque mis gestos sean un tanto asexuados. Así que supongo que se crea, además de atracción por Lee Pace como mujer, cierta empatía. Muchos no nos sentimos del todo identificados con nuestro propio sexo, y es más común de lo que parece.
Pero vuelvo a Lee Pace. Es asombroso. Había estado un poco encantada por Benedict Cumberbatch y su carácter camaleónico, pero Lee Pace ha superado mis propias expectativas. Y creo que tiene que ver con la valentía que él ha tenido al elegir sus roles. El rol de Calpernia Addams no es el único rol queer que Lee Pace ha hecho. Encarnó a Bruce Niles en "The Normal Heart" (
x), una producción de Broadway sobre un activista gay medio metido en el closet aún (odio usar esa expresión). No es una decisión que un actor que empieza haría. Muchos actores evitan los roles relacionados con la homosexualidad por miedo a ser estereotipados y por miedo a que les levanten rumores, pero al parecer a Lee Pace no le interesa. Otro que quiero mencionar que no le interesa es Joseph Gordon-Levitt, quien se ha negado multiples veces a decir si es gay o no. De hecho, a Lee Pace se le ha atribuido el que es gay por años, aunque él haya dicho que es hétero.
Últimamente se le vincula con Richard Armitage, que mencioné poco antes y que encarna a Thorin en "El Hobbit". Pero quien sabe.
Nada es hasta que se confirma.
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